Настінний живопис - родзинка стилю

Архітектурний живопис - це не тільки старовинне мистецтво, але і з сучасне віяння дизайнерської майстерності. Як і раніше, настінний живопис підкоряється правилам класичного декоративного мистецтва.

Що може бути краще, ніж відродження класичних способів оформлення приміщення. Сьогодні в нашій країні особливою популярністю користуються орнаменти, створені за допомогою трафаретів і поліуретанова ліпнина. Але тільки справжні поціновувачі краси роблять вибір на користь «палацових інтер'єрів» чиєю невід'ємною частиною є справжня стельовий і настінний живопис.

Сучасні офісні і домашні інтер'єри намертво завантажені конструкціями з гіпсокартону і всілякими імпортними оздоблювальними матеріалами, що допомагають створювати безликі «євростандартні» шедеври. Тепер все частіше стандартні підходи в створенні дизайну приміщень перестають задовольняти як сучасних замовників, так і самих архітекторів і дизайнерів. Для того, щоб відмінний смак, елегантний стиль, духовна і фізична гармонія знайшли своє відображення в інтер'єрі, необхідна родзинка, індивідуальний підхід і, звичайно ж, фантазія.

Звідки пішов настінний і стельовий живопис сьогодні сказати вже важко. На думку деяких, цей вид мистецтва бере свій початок від тих наскельних малюнків, якими любили прикрашати стіни своїх печер наші давні пращури. Інші ж вважають, що той настінний живопис, який ми знаємо сьогодні, зародився у єгиптян, які розписували стіни гробниць зображеннями сцен передбачуваного загробного життя.

Але найбільш правдоподібною можна вважати версію, за якою поява сучасного настінного живопису пов'язане з її давньоримськими і грецькими попередниками - фресками, котрі служили не тільки прикрасою житла, але і виконували одну з головних функцій дизайну інтер'єру - вони візуально розсовували межі простору за допомогою зображення різних перспектив.

В Європі в епоху відродження були дуже поширені «муралісти» - художники, зображали на стінах ілюзії. Їх майстерність деколи була така велика, що не кожному вдавалося знайти грань, яка розділяла намальований і реальний світ. Навіть самі художники часом не могли знайти цих кордонів, зображуючи світ на стіні, як продовження реального життя.

До нас же настінний розпис прийшов у вигляді моди на палацові інтер'єри і високий дизайнерський стиль. Без красивого стельового або настінного розпису не обходився жоден багатий і знаменитий будинок. Настінний живопис свідчив про статус власника, його неповторний смак та розкіш.

Сьогодні пробудження інтересу до настінного живопису стало результатом повернення до інтер'єрів в класичному стилі. Переситившись індустріальним модерном і хай-теком, багато заможних замовників відчувають потребу повернення до витоків життя, до того, що завжди завданням сім'ї було зведення родового маєтку, яке передається з покоління в покоління.

Але не варто думати, що настінний живопис - це доля лише одного стилю і позбавлення будинку різноманітності. Застосовувати фрески можна настільки широко, що будь-який, навіть найвимогливіший індивідуаліст зможе вибрати для свого будинку оригінальне рішення.

Ті, хто любить м'які меблі з оксамитовою оббивкою, золоті прикраси, мармур, різьблення й багаті розписи, зможуть створити у своєму будинку атмосферу бароко. Витонченими дзеркалами і химерними столиками з колонноподобнимі ніжками їх порадує раннє бароко, розбавивши розкіш пастельними світло-зеленими, рожевими і блакитними тонами. А прямі лінії, строгі форми та насичена колірна гамма класицизму підкреслить багатство розпису.

Але не тільки архітектор повинен бути знайомий з певними правилами створення подібного інтер'єру. Замовник теж повинен мати деякі пізнання в цій області для того, щоб можна було вирішити головні завдання при розробці дизайну: визначити стилістику, освітленість, розмір кімнати, співвідношення стін і стелі між собою та іншими елементами будинку.

Щоб правильно спланувати декоративний розпис стелі або стіни потрібно обов'язково враховувати характеристики простору, масштабу, фактури й колориту. І не дивно, що сьогодні особливим попитом користується відтворення античних двориків, сільських картин і садів на стінах міських квартир. Цей спосіб дозволяє візуально збільшити приміщення, розширити його простір як в ширину і в висоту, так і в глибину.

Не менш важливим критерієм є і масштаб малюнка. Він повинен порівнюватися з масштабом самого приміщення і людським зростом. Разом з настінним живописом часто використовуються і інші технології візуального збільшення простору, такі як світлий тон стін і стелі, причому стеля повинна бути на пару тонів світліше стіни, установка декоративних панелей, різьблених фризів, кесонів.

Для настінного живопису зазвичай використовують акрилові і темперні фарби, підбираючи кольори для створення неповторних відтінків. Вміючи застосувати все розмаїття технік і фарб, художник може створити неповторну гру світла, фактури, ритму, виправити пропорції приміщення і можливості природного освітлення.